与光同在
如玫瑰窗赋予光线以色彩，使哥特教堂的内部充满了神幻，它的存在传递了光，并使之升华仿若天光，在冰冷黑暗的中世纪，绽放出艺术的华彩，在神权之上的中世纪，极大的促进了宗教的宣传和传播。
玫瑰窗的起源可以追溯到古罗马的圆形洞眼，这硕大的圆形开口使光线和空气投入建筑之内，其中最经典的案例就有万神庙圆屋顶。
对于基督宗教来说，“光”具有特殊的象征意义。
代表着哥式建筑艺术发源地的法国圣德尼教堂门扉上就留有名言：“阴暗的心灵通过物质接近真理，而且在看见光亮时，阴暗的心灵就从过去的沉沦中复活。”
起始于12世纪法国的哥特式教堂，一改此前教堂的厚重墙体必须承载教堂建筑本身重量的建筑结构，墙体的承重限度被大幅度降低，因此教堂的窗户不仅在数量上不胜枚举，在面积上也显得宽阔高大。
大而多的玻璃花窗于哥特式教堂建筑的立面中错落有致，形成了所谓“透明的墙壁”，当阳光投落，色彩斑斓的玻璃花窗愈发趋于梦幻，周围的一切顷刻间与光同在。
投入神圣
教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面：以撒的献祭，摩西横渡红海，耶稣诞生，最后的晚餐以及圣安东尼勇斗群魔等，感同身受的体会耶稣的救赎，深深地沉浸在对宗教的沉思冥想之中。
哥特式教堂的玻璃花窗艺术，包含着宗教教化的功能，其内容主要是圣经故事。
因此一座教堂的花窗，往往构成一部“圣经图解”。
当人们步入教堂，会发现眼前的这些玻璃花窗突然展现出生动的活力，透过玻璃花窗照射进来的光芒，使宗教绘画的灿烂显露无遗，产生不可思议的效果。
就如同丹纳在《艺术哲学》中所描述的一般：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。 ”
彩色玻璃窗上的叙事性故事是讲求几何构图，通过它们，神圣的故事被深深地印在了观看者的脑海中。建筑石材与玻璃彩绘珠联璧合，基督信仰与建筑构成了一种平衡与和谐。
写在尾声
玫瑰花窗是哥特式教堂的瑰丽巨眼，是其灵魂所在。
从12世纪到15世纪，玫瑰花窗（the rose window）经历了色彩、风格、美感等方面的演变和更迭，“玫瑰”之名的由来，便与茂盛瑰丽的玫瑰花有异曲同工之处。
玫瑰花窗的出现不仅体现宗教传播的发展需要，也来自于彩色玻璃工艺的发展，以及建筑构成的改变。
也映证黑格尔在《美学》一书中所言：“正如基督教的精神集中到内心生活方面，建筑物也是在四方面都划清界限的场所，供基督教团体的集会和收敛心神之用……所以艺术现在要产生的印象，一方面是不同于希腊神庙的豁然开朗，是一种收敛心神与外在自然和一般世俗生活绝缘的心灵肃静的气象，另一方面是力求超脱一切诉诸知解力的界限而远举高飞的庄严崇高气象。”
其实在这里总结一下教堂玻璃花窗对于欧洲宗教文化的发展作用主要体现在两个方面，第一个方面就是渲染气氛让宗教活动的进行更有仪式感神圣感，第二个方面就是加强宗教的宣传因为很多教众是不认识字的，通过图案的展示，向他们讲解圣经宣传宗教教义。
